Photographer:
“สำหรับนาโอโตะ ฟูกาซาว่า งานออกแบบที่ดีคือสิ่งที่สามารถละลายเข้าไปกับพฤติกรรมของ
ผู้ใช้งานและกลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวันได้อย่างลงตัว”
เช่นเดียวกับผลงานของเขาที่ไม่เพียงสวยงามหากยังให้ความรู้สึกที่เป็นมิตร และน่าใช้ นาโอโตะ ฟูกาซาว่า เจ้าของรางวัล Isamu Noguchi Award เองก็ดูเป็นกันเอง และเปี่ยมไปด้วยความกระตือรือร้นที่จะแบ่งปันประสบการณ์ด้านการออกแบบกับทุกคนที่เขาพบเจอ เขาปรากฏตัวเมื่อเวลา 9 นาฬิกาพอดิบพอดี ท่ามกลางการต้อนรับที่อบอุ่น นักออกแบบญี่ปุ่นในชุดสูทลำลองตรงรี่เข้าไปสำรวจผลงานของตนเองซึ่งจัดแสดงอยู่ที่อีกฟากของห้อง รูปทรงที่ดูเรียบง่ายกับเส้นสายที่ดูสง่างามของชุดสุขภัณฑ์สีขาวชวนให้รู้สึกอบอุ่นและคุ้นเคย แต่ในขณะเดียวกันก็มีลักษณะบางอย่างที่โดดเด่นและดึงดูดจนยากจะละสายตา บางทีนี่อาจจะเป็นคุณสมบัติพิเศษของผลงานที่ออกแบบโดยนาโอโตะ ฟูกาซาว่า ก็เป็นได้
ถึงแม้จะมีผลงานระดับขึ้นหิ้งจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ด้านศิลปะและการออกแบบชั้นนำทั่วโลกมากมาย แต่สำหรับฟูกาซาว่า เขามองว่าการออกแบบของเขานั้นสร้างมาเพียงเพื่อตอบสนองในสิ่งที่คนต้องการเท่านั้น “เวลาออกแบบ ผมมักจะเฝ้าสังเกตการณ์ชีวิตของคนและสิ่งรอบข้าง เพื่อที่จะทำความเข้าใจกับความสัมพันธ์ระหว่างผู้ใช้กับสิ่งของนั้นๆ” ฟูกาซาว่ากล่าว “ผมคิดว่างานออกแบบไม่ควรแสดงความโดดเด่นออกมามากจนเกินไป ผมพยายามที่จะไม่ออกแบบสิ่งที่มันพิเศษจนเกินพอดี ผมพยายามที่จะเข้าใจจิตใจของคนใช้ แล้วก็ตีความสิ่งเหล่านั้นและใส่มันลงไปในงานออกแบบก็เท่านั้น”
ที่ผ่านมา ฟูกาซาว่าได้เคยร่วมงานกับแบรนด์ชั้นนำระดับโลกมากมายและฝากผลงานออกแบบไว้หลากหลาย ทั้งอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ เครื่องใช้ไฟฟ้า เฟอร์นิเจอร์ หรือแม้แต่เครื่องครัว ไม่ว่าสิ่งที่เขาออกแบบคืออะไร กระบวนการคิดสร้างสรรค์ของเขามักจะเริ่มต้นที่ชีวิต “เวลาออกแบบผมมักจะเริ่มด้วยการคิดถึงชีวิต ไม่ว่าจะออกแบบเครื่องใช้ไฟฟ้าหรือเฟอร์นิเจอร์ ผมก็ใช้แนวคิดเดียวกัน” ฟูกาซาว่ากล่าว “ผมพยายามที่จะทำให้ชีวิตสะดวกสบายมากขึ้น ทุกอย่างจึงออกมาสงบ และเรียบง่าย ทำให้ชีวิตกับบริบทสามารถอยู่ร่วมกันได้อย่างลงตัวมากขึ้นด้วยสิ่งที่ออกแบบขึ้นมา นั่นคือสิ่งที่ผมพยายามจะโฟกัส”
หนึ่งในปรัชญาด้านการออกแบบที่ฟูกาซาว่ามักจะกล่าวถึงเสมอก็คือ Without Thought ในมุมมองของเขางานออกแบบผลิตภัณฑ์ที่ดีนั้นไม่ควรทำให้ผู้ใช้งานต้องคิดมาก คนสามารถเข้าใจการใช้งานของมันได้ด้วยสัญชาติญาณ “เวลาที่คนใช้งานสิ่งของใดๆ ที่ผมออกแบบขึ้นมา ผมอยากให้เขาสามารถหยิบจับแล้วใช้งานได้โดยไม่ต้องเสียเวลาคิด ร่างกายของเขาสามารถบอกได้ทันทีว่าจะต้องใช้งานมันอย่างไร” ฟูกาซาว่ากล่าว “งานออกแบบผลิตภัณฑ์ที่ดีจะละลายเข้าไปกับพฤติกรรมของคน และมันจะทำตัวราวกับว่ามันไร้ตัวตน ผมอยากสร้างความสัมพันธ์ระหว่างงานออกแบบกับผู้ใช้ในลักษณะนั้นขึ้นมา”
ในการร่วมงานกับ COTTO ฟูกาซาว่า ไม่เพียงสังเกตพฤติกรรมของผู้ใช้งานและบริบทในการออกแบบเท่านั้น หากเขายังศึกษาเอกลักษณ์ และกระบวนการผลิตของ COTTO ก่อนที่จะร่วมกันพัฒนาแนวคิดในการออกแบบขึ้นมา เขาเลือกที่จะใช้รูปทรงของวงรีในการออกแบบคอลเล็คชั่นสุขภัณฑ์ OVAL “ความงามของวงรีนั้นไม่ได้จำกัดอยู่เพียงแค่ทางสายตา หากยังรวมไปถึงสัมผัสที่นุ่มนวลและเป็นกันเอง นั่นคือเหตุผลที่ทำให้ผมเลือกใช้วงรีในการออกแบบคอลเล็คชั่น OVAL” ฟูกาซาว่ากล่าว “เส้นสายของวงรีที่ใช้ในการออกแบบองค์ประกอบต่างๆ ใน OVAL จะแสดงให้เห็นถึงความมีชีวิตชีวาและเป็นมิตร ยกตัวอย่างเช่น อ่างล้างหน้าที่ให้ความรู้สึกเหมือนรูปทรงรีของตัวอ่างกำลังโอบกอดเราอย่างอ่อนโยน”
ในฐานะนักออกแบบ ฟูกาซาว่า คือผู้สังเกตการณ์ที่คอยสอดส่องความสัมพันธ์ระหว่างคนกับบริบทรอบข้างเพื่อนำไปเป็นแนวทางในการสร้างสรรค์ผลงาน แต่ในมุมกลับกัน เขาเองก็เป็นผู้ใช้งานผลิตภัณฑ์ต่างๆ ด้วยเช่นกัน เมื่อถามถึงผลงานที่เขาออกแบบ ฟูกาซาว่ากล่าวว่าข้าวของเครื่องใช้ต่างๆ ทั้งในบ้าน และที่ทำงานของเขาส่วนมากเป็นผลงานที่เขาออกแบบเองแทบทั้งสิ้น และในตอนนี้ เขาก็กำลังรอที่จะมีโอกาสได้ลองใช้สุขภัณฑ์คอลเล็คชั่น OVAL ในบ้าน และสำนักงานของเขาเองด้วยเช่นกัน
TAG
people interview product design exhibition vdo INTEGRITY OF THINGS - NAOTO FUKASAWA
PEOPLE / INTERVIEW
คุยกับ Cupnoodle ผู้ที่ซื่อสัตย์และมั่นคงในดนตรีของตัวเอง ท่ามกลางความคิดแสนนานาจิตตัง บนเส้นทางสู่เป้าหมายชีวิตที่เรียกว่า “ศิลปิน”
แค่ได้อ่านชื่อ ก็เชื่อว่าคิ้วของทุกคนคงต้องผูกกันเป็นปมด้วยความสงสัยแล้วว่า ‘บะหมี่ถ้วย ใช้ชื่อนี่เป็นชื่อศิลปินจริงดิ’, ‘มาทำเพลงเอาตลกหรือเปล่าเนี่ย’ บอกไว้ก่อนเลยว่า ไม่ ไม่ตลกเลย เพราะชีวิตที่ซุกซ่อนอยู่เบื้องหลังผลงานเพลงของ Cupnoodle หรือ “ซาช่า โจสท์” นั้น เต็มไปด้วยความพยายาม ความตั้งใจ จนบางครั้งก็ต้องยอมเสียสละบางสิ่งบางอย่างเพื่อให้ได้ไขว่คว้าความฝันวัยเด็กในการเป็นศิลปิน ที่ในช่วงหลายสิบปีที่ผ่านนั้น เธอแทบจะผ่านประสบการณ์การลงมือทำมาหมดทุกอย่างแล้วเพื่อเข้าใกล้วงการดนตรีให้ได้มากที่สุด (ซึ่งเยอะจนเราเชื่อว่าคงเขียนเล่าได้ไม่ครบ) แต่แม้จะมุ่งมั่นออกตัววิ่งบนเส้นทางนี้ไปด้วยความรวดเร็วมากเท่าไหร่ ซาช่า ที่ ณ ตอนนั้นใช้ชีวิตอยู่ที่ลอนดอน ก็ยังคงไม่เห็นเส้นชัยของตัวเองสักที
EVERYTHING TEAM June 2025
PEOPLE / INTERVIEW
มองสถาปัตยกรรมไทยร่วมสมัยในฐานะวัฒนธรรมที่มีชีวิตผ่าน ART TOYS เจาะลึกแนวคิดความสนุกจาก DUCTSTORE the design guru Co.,Ltd.
ทันทีที่ Key Visual สถาปนิก’ 68 เผยแพร่ออกมา บทสนทนาปลุกสัญชาตญาณนักสืบในตัวทุกคนพร้อมใจกันทำงานแบบ Autopilot และระหว่างที่ตามหาเฉลยกันจริงจัง ทุกคนเริ่มหันมาตั้งคำถามต่อว่า Art Toys เกี่ยวข้องกับธีมงานอย่างไร รู้ตัวอีกทีวงสนทนาก็กระเพื่อมขยายกว้างขึ้น ส่งสัญญาณชัดว่า Key Visual ปีนี้เปิดฉากมาแบบสนุกเอาเรื่อง โดนเส้นกันสุดๆ
EVERYTHING TEAM January 2025
PEOPLE / INTERVIEW
อุ้ม-วัลลภ รุ่งกำจัด นักแสดงภาพยนตร์อิสระ สู่เส้นทางของ Cannes Film
วัลลภ รุ่งกำจัด หรือ อุ้ม นักแสดงที่เชื่อมโยงความเป็นมนุษย์กับโลกของภาพยนตร์ ผ่านการสร้างชีวิตให้ตัวละครต่าง ๆ ได้ออกมาโลดแล่นแสดงความรู้สึกทางอารมณ์ให้กับผู้ชม แม้เขาจะไม่ได้เป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียงในวงกว้างเทียบเท่ากับนักแสดงกระแสหลัก แต่ในเวทีระดับโลก “อุ้ม” ได้พิสูจน์ตัวเองกับการเป็นนักแสดงที่มีความสามารถที่ยอมทุ่มเทหลาย ๆ สิ่ง ให้กับงานศิลปะด้านการแสดงในภาพยนตร์เรื่องต่าง ๆ เหล่านี้อย่างสุดตัว
EVERYTHING TEAM 10 months ago
PEOPLE / INTERVIEW
พูดคุยกับ “MAMIO” บนหน้ากระจกสะท้อนตัวตนที่ถูกซ่อนมาทั้งชีวิต “อาจใช้เวลานานถึง 30 ปี แต่ก็ดีกว่าไม่มีโอกาสได้รู้เลย”
คงปฏิเสธไม่ได้ว่าก่อนหน้านี้เราได้รู้จักกับเธอคนนี้ในชื่อของ พัด หรือที่ชอบเรียกติดปากกันว่า พัด ZWEED N’ ROLL เจ้าของเสียงทุ้มมีเสน่ห์ นักร้องและนักแต่งเพลงที่ฝากผลงานเพลงเศร้าเอาไว้ในวงการมากมาย อาทิ ช่วงเวลา, Diary, อาจเป็นฉัน และอีกมากมาย ไม่มีอะไรแน่นอนแม้กระทั่งตัวเราเอง ช่วงเวลาจึงได้พัดพาให้เรามาทำความรู้จักกับ “MAMIO” ในฐานะศิลปินใหม่จากค่าย Warner Music Thailand ซึ่งเป็นอีกตัวตนหนึ่งของคุณพัดที่ไม่เคยถูกปลดปล่อยออกมาเลยตลอดชีวิตการทำงานในวงการสิบกว่าปีที่ผ่านมา หรือถ้าจะให้ซื่อสัตย์กับตัวเองจริง ๆ ก็อาจจะเป็นทั้งชีวิตที่เกิดมาเลยเสียด้วยซ้ำ
EVERYTHING TEAM 10 months ago
PEOPLE / INTERVIEW
THE ROARING SOUND OF BANGKOK EVILCORE
Whispers เป็นหนึ่งในวงดนตรีที่สะท้อนการเติบโตของวงการ Hardcore ในประเทศไทยอย่างแท้จริง ตั้งแต่จุดเริ่มต้นที่เป็นเพียงกลุ่มเพื่อนที่หลงใหลในดนตรี เพราะนอกจากจะเป็นผู้เล่น พวกเขายังเป็นกำลังสำคัญที่คอยผลักดันซีนฮาร์ดคอร์ในบ้านเรามาโดยตลอด ประสบการณ์ที่สั่งสมทำให้เกิดเป็นสไตล์เฉพาะของ Whispers สร้างความแตกต่างและเป็นเอกลักษณ์ จนทำให้พวกเขาก้าวไปสู่เวทีระดับสากล ถึงแม้พวกเขาจะอยู่ใต้ดินของไทย แต่เสียงคำรามของพวกเขาก็ดังไปไกลถึงทวีปยุโรป มาพบกับเส้นทางดนตรีที่เต็มไปด้วยแรงบันดาลใจและการเปลี่ยนแปลง กับวงฮาร์ดคอร์ระดับบท็อปของ Southeast Asia
EVERYTHING TEAM a year ago
PEOPLE / INTERVIEW
Nat Inksmith (ชณัฏฐ์ หวังบุญเกิด) มากกว่าความสวยงามคือการนำเสนอผลงานที่เป็นตัวตนผ่านศิลปะลายสัก
ด้วยลายเส้นที่เป็นเอกลักษณ์และรูปแบบงานสักของเขา ที่เรารู้สึกแปลกประหลาดกว่างานสักอื่น ๆ (แปลกประหลาดในที่นี้คือความหมายในแง่ดีนะ) ก็เลยตัดสินใจส่งข้อความทักไปหา “พี่นัทครับ ผมขอสัมภาษณ์พี่ได้ไหม” “ได้ครับ” สั้น ๆ แต่จบ เรื่องราวทั้งหมดก็เลยเริ่มต้นขึ้นที่ร้าน CAVETOWN.TATTOO แถว ๆ ปิ่นเกล้า ซึ่งพี่นัทเป็นเจ้าของร้านแห่งนี้ บทสนทนาของเราเริ่มกันในช่วงเวลาบ่าย ๆ ของวันพฤหัส พอไปถึงร้านพี่นัทกำลังติดงานสักให้กับลูกค้าอยู่หนึ่งคน พอได้เห็นลายที่เขาสักต้องบอกว่าเท่มาก ๆ มันมีความเป็น Psychedelic บวกกับ Ornamental ผสมผสานกับเทคนิค Dotwork จนกลายเป็นงานศิลปะบนผิวหนังหลังฝ่ามือ เราถึงกับต้องถามคำถามโง่ ๆ กับลูกค้าที่ถูกสักว่า “เจ็บไหม” แน่นอนคำตอบที่ได้คือ “โคตรเจ็บ” เพราะจุดที่สักคือหลังฝ่ามือ ซึ่งถือเป็นอีกหนึ่งจุดที่หลายคนร่ำลือกันว่าโคตรเจ็บ ระหว่างที่รอพี่นัทไปพลาง ๆ น้องแมคช่างภาพที่มีรอยสัก Full Sleeve เต็มแขนขวา ก็เริ่มกดชัตเตอร์กล้องถ่ายรูปเก็บภาพระหว่างที่เขาสักไปด้วย พอสักเสร็จเรียบร้อยก็ปล่อยให้พี่เขาพักผ่อนกินน้ำ ปัสสาวะ (อ่านแยกคำนะอย่าอ่านติดกัน) ก่อนจะพูดคุย แต่เดี๋ยว ! ก่อนจะเริ่มบทสนทนา เราขอเกริ่นให้ฟังซักนิดนึงเกี่ยวกับชายคนนี้ก่อน
EVERYTHING TEAM a year ago
SIGN UP TO OUR NEWSLETTER
A Monthly update of the new issue from us
SUBMIT
THANK YOU FOR YOUR SUBSCRIPTION
